我在多伦多画风景—–之感悟

在多伦多一年多的风景画创作,充实了我的移民生活,更使我深深懂得,作为一个平凡的风景画家同样承担着一份社会责任和义务—-用自己的作品普罗大众、奉献社会,给人们带来有益的视觉感受和对生活的感悟。同时我还坚信一个风景画创作的信条—-只有先感动了自己才能打动别人!可是,每当我在创作一幅新的作品的时候;每当我驱车或徒步外出采风或取景写生的时候总在想,怎样的风景画才是最好的呢?如何使一幅作品诞生后就有它自己的生命力呢?

 

要让一幅风景画更加迷人并使人受到感染,这不仅是色彩和技法表现方面能达到的,更要展现出画家所赋予其中的情节和意境。就像电影、小说一样,把观众带到你要讲述的故事当中,使读者沉浸到你的作品所散发出的气息当中,并得到某种启迪、满足某种需求从而引起共鸣,这样才能使作品具备“好的”基本条件。以上仅是本人对品读风景画的一点认识,仅供读者和喜欢风景画的朋友参考。

 

最近遇到几个带有普遍性的问题,它时常使我揣摩良久:有位朋友来我家看了几幅刚完成的作品后说:“这幅画得好,画的很逼真…”!还有一次一个朋友说:“风景画就是要有山有水、色彩鲜亮才好看,挂在那儿养眼”!另外一位朋友干脆说:”选画就选春天的山、水、花、草,挂到客厅里又吉利又添风水,其他画一律不挂”。当然他们的评判标准也无可厚非,其言词中的片面之处在与每个人的审美意识是不尽相同的,这当中也有受某些传统文化影响或束缚所致。可是我们确信,绘画艺术,尤其是风景画首先要耐看,要赏心悦目,这也是先题,除了色彩“鲜亮”外,还要讲究笔法和功底,更要体现出作品的内涵和意境。比如形体造型与画面构图的协调;色调与主题的融合;情景与标题给人们的个性化的理解等等。当然不同题材的作品表现会遇到不同的感受和解读。比方说在一张白纸上随意画一个圆形,这时,一个饥饿的人也许会把他看成一个饼,而一个山水画家或许把它看成一轮明月。我国宋代画家郭熙就曾精辟阐述了其对风景的独特理解,并因时因地的观察山水景致的变化,提出“真山水之云气四时不同:春融怡、夏蓊郁、秋疏薄、冬黯淡。真山水之烟岚四时不同:春山淡怡如笑、夏山苍翠而如滴、秋山明净而如妆、冬山淡而如睡”。道出了自然景色四时的变化,也反映出画家对自然的切身感受。

 

所以我们说生活是丰富多彩的,风景画又是生活中陶冶情操的艺术,能够参与艺术,学会欣赏风景画,往往能使人生活的更加有滋有味。艺术还能帮助人们调节情绪,开阔心胸,以积极的态度和精神面貌面对工作、生活中的一切。我愿与更多的朋友共同分享风景画给我们的生活带来的愉悦。附作品《黎明的雪》

 

2013.3.9.王建红  写于多伦多(E:[email protected]

 

 

 

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